走進印描
為什麼我對著相片畫的花越看越不像花？深思其因有二：
第一是因為我未對蜀葵寫過生，就是在現實的生活中，未有細緻的觀看過蜀葵。第二是沒有看過別人的畫，是如何表現蜀葵的特性。單憑一張相、想當然就作畫了，畫得好才是天方夜譚。對一個全無畫過畫的人而言、曾經有過一時的喜悅，很快便會變得煙消雲散。對藝術來說，完美就是一個追求，何況我的“作品”遠遠未入流呢。
本來我對蜀葵也不是情有獨鍾。今年的花展上，蜀葵花與其高大的形象反差極大、才引起了我的注意，隨手拍張留影而已。剛巧網友葉子也以此題材，畫了一幅不一樣葉子的蜀葵畫。我和葉子相熟、言談甚歡，於是就和她“對簿公堂”討論開了。一場的神推鬼擁，使我也畫起蜀葵來了。
偶爾在一本畫冊中發現了蜀葵的畫，一時使我雀躍。蜀葵花是多皺摺的重瓣花，要畫得好的難度原來很高。這樣勁、這樣勁，偏我遇上！？
在這本的畫冊上也有一種秋葵是單花瓣的，其葉子的形狀與葉子的蜀葵畫卻是一模一樣。或許此一葵類品種甚多吧。
既來之則安之。又要大破慳囊買了一卷宣紙回來，老老實實的用鉛筆印著臨摹。宣紙厚只能一邊臨一邊的偷看、再加記憶，畫了一角的雨後蜀葵圖。高枝雖是折了，花還顯示著頑強的生命力。
這次是一張宣紙畫到尾，勇往直前加上用心，只許勝利。結果還是像個樣子，自評六十分。
著色最大的喜悅莫過於是調色了。簡單的幾種顏色，調出了千變萬化的色彩。一步一步的接近理想顏色，本身就是一種的享受。
在對描上色中、領略別人的經驗比自己亂闖成效更大，印描的確是不可缺的一課。
以後要到室外寫生了！
