最新造假共賞

老薑一夕變子薑

        近年香港市場賣浸水薑已經成了“合理”的事。以前薑的貯存是把它埋在有一定水分的沙堆裡，投入市場時才挖出來。不知是哪一位師爺的傑作：認為濕薑運輸成本大而改為半乾，到消售地才浸水發大。同胞想出的餿主意為什麼有市場，不外乎就是壟斷所至。壟斷是可以扭曲市場行為的，這是社會的最大不幸。

        現在大陸的游資已到達一個不容忽視的情況，鹽炒得起來、蒜頭炒得起來、豆類都可以炒得起來。內中有沒有官商勾結、貪污受賄，不得而知。能成壟斷，相信亦會有其氣候的。

夏日炎炎需要找些醒胃的菜色。近日市面有大量的子薑賣，子薑炒肉片或鮮尤魚什麼的，不失為一個極佳的提議。

子薑的長相很好。一上刀卻感覺有點怪異，內芯很硬。姑且煮成菜餚，“子薑”老到有渣不能吃，只有吐掉。於是乎有心考究一下，究竟發生了什麼的事。

不研究尤可，一研究便毛骨悚然。下面的一組實物照片，也使大家開開眼界：

     靚仔子薑原相

     裡外不一的狀況

    細看是老根重現

    離開[原水]後的子薑 表面被磨損過

    幾分鐘後的[原水]痕跡自動顯現

        市場上“原水”浸著的子薑漂亮可愛，回家水洗之後便會即時變殘。剖開後幾分鐘，吸了“原水”的地方漸漸變成褐色。由此想到同胞曾用甲醛泡噴蔬菜“保鮮”之事，大概是有之而無不及。

        此子薑能否食用，貴客自理。若想深入研究，到市場買些子薑吧，或許你有更多的發現。我相信這不是僅僅的個別事件，而是整整的一批！

 

陋室頓時成幽雅

喜悅

完成了《宮扇牡丹》興奮不已，越看越耐看。逼不及待到深圳大芬村把牠裝上鏡框，這是對自己最大的肯定。

        一幅齋畫與裝上畫框是完全不同的一種感受。或許，能使自己心怡是一個極大的嘉獎。

 

        看到輕雲室內掛上幾幅自己的心愛之作，也曾羨慕不已。從未想過有此一日终於的到來，說明年來學習工筆畫還是有所長進。

        《宮扇牡丹》掛上牆上，整個陋室頓時生色不少，少不了要來一個大合照。哈哈，臨老入花叢！

 

要把畫稿裝入腦

讀畫的好處

        對於學畫工筆畫的人，慢慢就要飬成“讀畫”的習慣，牠將會給你減少很多不必要的錯誤。

        畫畫的入門點往往是從模仿別人的作品開始。西洋畫是素描的ABC，畫工筆畫是臨摹。首先是拓印，再則是對臨。至於憑記憶能還原畫作，是一個更高境界。

        “拓印”是把一張半透明的“蟬衣”熟萱紙，放在畫稿上依樣畫葫蘆。畫稿可以是白描圖，也可以是彩色畫。“白描圖”是只用線條來表現的一種中國畫，有人說它是“勾勒圖”就是引進了西洋畫的一種意念。加上墨染的白描圖已能成畫，再不叫白描圖了，相當於西洋畫中的鉛筆素描。細膩的墨染畫甚至可以比美黑白相片中的沙龍！

        工筆畫中的依樣畫葫蘆，也不是件輕鬆的事。筆法的表達是畫工筆畫的一種藝術境界，同時也看到畫家的成熟狀態。對於似明非明的初學者如何學習呢？關鍵是要學會“讀畫”。

        未著手白描之前看清楚畫稿主題的表現，下筆就有了信心，每一部分的用筆就能做到心中有數。白描圖給出是第一個的成功感，尤其是對於複雜的畫稿尤甚，這一步的完成，說明自己讀懂了原作。

        第二步是邊墨染、邊讀圖。我較喜歡偏藍墨染的效果，對工筆花卉而言，大量的葉片要做到配合得宜，亦是不可忽視的一環。牡丹雖好，還需綠葉扶持。生動的葉片墨染是工筆畫的靈魂。第一遍淡淡的墨染是表現光暗的雛型；第二遍的淡墨染除刻劃出“水線”之外，還有一個作用就是加深其立體效果。

        目前工筆新派試圖略去墨染這一步，用嶺南畫派的彩色加墨代替。我以為：從效率上是有所得著，但細膩的工筆效果必然會淡化。工筆畫中的色彩變幻，是一層一層淡薄色彩的通透反射而成。要完成一幅好畫，其功力就需非凡了。

        邊墨染邊讀圖的一個作用，是能把白描中的錯誤與遺漏得以作前期改善。在拓印複雜的畫作時，是最容易碰到的毛病。

 

        因而，讀畫是提高鑑賞與創作的一項必修課。

 

觀看畫牡丹

良師

        帶著《宮扇牡丹》的半成品造訪了亦師亦友的輕雲。

        半成品

我還是喜歡這樣的稱呼她，是她不帶半點架子？是我對工筆畫的著迷？還是她對工筆與眾共賞的胸襟？………她有著讓更多的人認識中國工筆畫的心，為使更多的人能欣賞中國工筆畫的藝術。就是這樣，她無私的授徒。

        一個想弘揚藝術影響力的老師，遇上了一個肯做足功課而有要求的學生，天衣無縫的一拍即合，效果真是奇幻無窮。

一幅平凡的畫一躍成為藝術品使我著迷，染色、筆法的運用飄在眼下瞬即嵌入心中，又是何等的自然。觀看是最好的學習機會，比對著書本尤勝十倍。

        我提出的問題是如何使葉片從單薄變得渾厚？牡丹的花瓣如何如何變得柔軟透明？只就那麼短短的一天，從技巧到理論她都說明白了。

輕雲畫牡丹的通透是拿手的絕技，多次作品展出都引起人們極大的興趣。

        《宮扇牡丹》經輕雲點點畫畫馬上變得脫胎換骨，成了我今後的範畫。

        完成品

下一步將是我深造的功課題目了。

 

探索著畫牡丹

要拚才會嬴

        真的畫牡丹了。

拿著輕雲給的宮扇牡丹圖，牡丹花朵白描圖輕快柔軟的描線，只要是用心、完成並不難。倒是葉片釘頭鼠尾描的蒼勁，表現就未如理想。基本功不扎實而引起的信心不足，全在線條中表現無遺了。宮扇外圍的鐵線描由於腕力的不足，更是一塌胡塗。這都不是一兩天就可改變過來，需要的是長期不斷的十八描線條練習。

 

        白描的完成，有了第一個的成功感。拿著王天勝的牡丹範本，研究如何完成宮粉牡丹的染色。看過師姐畫白牡丹起始的染色，從淺綠引伸到曙紅，開始了我的構想。

        牡丹的花瓣多、縐摺也多，容易引起視覺上的紊亂，決定先從葉片的墨染開始。

 

一幅經過墨染葉片的白描圖，花與葉就顯得涇渭分明。花球部分先用白色統染，為的是以後產生驕嫩微紅和漸進自然的效果。從花芯向外，一片一片的分染淡淡的曙紅，嬌滴滴的牡丹逐漸浮現。能請到花仙子躍到宣紙上，迎來的是第二個的成功的感覺。

        細膩的描述帶引著你向精益求精邁進………