台灣口味

新奇

        在3日兩夜的台北自由行中，兩天的早餐都在旅館享用。雖然香港與台灣都共用一個時區，從實際的地理位置而然，台北日出要比香港“早”45分鐘。手錶上的下午5點，天色已經灰暗；早上4點，天空又大白的亮。

台北人的生活節奏慢。旅行外出我習慣上都打開一些窗簾，以使知道外面的天亮。一覺醒來往窗外望，似乎台灣還未睡醒，街上也沒有幾個行人，只有幾個的計程車司機站著閒聊。唯有打開電視看看新聞。當出現某地天氣預報為╳╳ %准確時，雖則搞笑。也反映他們在說實話，唔敢寫包單。

旅館的早餐是自助式的。有奶茶咖啡炕麵包，也有南瓜粥加十多味的小菜。整個的格局更似家庭式，一種家的溫暖。

南瓜粥更是我的喜愛，起初我還以為是番薯粥呢。甘甜與“粉”入口而化，每天都要來它三大碗呢。直至回到香港，我還是喜歡享用台灣南瓜下菜。牛肉乾絲，甜的；醬菜，甜的；……，甜的；連鹹魚仔乾也是甜的。

於是乎我想到了台灣曾經是一個單一種植甘蔗的地方，盛產糖。這一崎形的發展後來被多元化的種植取代了，但人們食品偏甜的口味未改。現在的進步，也確實使台灣人甜在心頭呢。

台灣除了注重本土工業外，旅遊亦是一重要的產業。小吃是知名的，民間如何改善食品的滋味也各式其色。

一天在一間不顯眼的店舖，一張中、日文並用小廣告使我停了下來。這也新鮮，日文我也識幾個字。

“新登場  健康な海洋の野菜 日式海之味”、“新風味  地にある良い味 川味麻辣燒” 。

 

我知曉一款是新鮮蔬菜健康日式水餃，一款是地道四川麻辣煎餃。入內一試卻也不錯，這一次就不是太甜的口味了。台灣人敢創新，競爭就有進步。我拍下了這一情景，留為紀念。

功夫不負有心人

小小的反思

        從找本書來看看就試著畫畫，不經不覺也三個多月了。沒有框框的橫衝直撞，也畫得一幅簡易的畫。

我的第一幅水彩是糟透了的《樹葉》，一幅對著照片畫的樹葉。沒有構圖和質感，畫樹更顯得是一塌胡塗，用自我安慰的話來說是“試筆”。從“零”開始一定要出的洋相，卜友葉子的進步激勵了我，從此踏入求進的路。

從畫水彩的失落開始了“白描”。對著書本從樹葉開始畫呀畫，到有了一點的體會又自大起來。毛筆就是不聽話，線條長短粗幼不由人。“白描”專攻鉛筆，“印摹”、“對摹”互用，找到了竹樹的“心”；麻雀的“神”。

就這樣，從水彩畫跌進了水墨畫。不論從傳意畫或是工筆畫，中國的水墨畫的焦點是集中較少的空間範圍；水彩畫一般的卻在意於廣闊的自然空間。

我的“白描”也常使自己產生驚喜，把看到的東西描到畫紙上的難度也少了。能否嘗試一下水彩畫的“臨摹”？於是乎第一幅的“天空與海浪”出爐了。一看，色彩還是嫩茲茲的。對海浪的第一次表達亦是一次感受，原來可以這樣“畫”。遠景太清晰是一個敗筆，不竟這是跨出的第一次，有太多的東西要學習呢！

 

記得到大埔碗窯寫生時，卜友李華川告誡我：速寫不可用擦膠。我笑著說太高要求了，循序漸進吧。我當時，連如何畫一棵樹還在摸索中。

一天到香港中央圖書館看《故宮文物》月刊，看到我國新石器時代﹙大汶口文化﹚的一個陶獸形壺的照片。真佩服史前的中國人就有著如此的聰明才智，一隻像豬的盛水器皿，從後邊的大口入水、從前邊豬咀的地方慢慢的倒出來。其形狀實屬可愛，於是我拿著原子筆就畫將起來。我手頭上沒有鉛筆、沒有擦膠、速寫得極其酷似，這一驚喜得告訴卜友李華川大師，他的祈望我做到了――速寫不用擦膠。。

 

沒有經歷“白描”的薰陶與努力，我就會是一事無成！

祠˙靈

新鮮見聞

        守陵士兵的換崗儀式，是每個第一次到台灣旅遊者必參觀的項目。其實這一禮儀在國父紀念館、中正紀念堂和圓山的忠烈祠都有舉行。因為忠烈祠前的廣場大，其交接儀式的時間也最長、也最精彩。

 

 

       忠烈祠分辛亥革命、抗日戰爭、國共內戰三部分捐驅的33萬官兵，他們的名字寫在了中國的史冊上。高官階的，有單獨的靈牌；士兵的，各用一個部隊番號的靈牌。靈堂是肅穆的，他們是在創造中國的歷史中倒下。人們還是懷著敬意，安慰他們在天之靈。

中國人需要有一種思想來維繫團結，人性就顯得十分的重要。

        守陵士兵的換崗儀式，大陸遊客倍感新鮮和興趣，不約而同地用攝影機記錄下這一“奇聞”。我又同樣不是呢？希望此事到此為止，兩岸的中國人不必再動干戈了罷。

重開臨摹的竅

知識源於學習

        臨摹的重要性是屏棄自以為是的陋習，也是解決落筆無可適從的指引。當未形成自己一整套完善的觀察和表達的作畫方式時，對擺脫“兒童畫”的台階尤為重要。對別人畫作的深入臨摹，就會領略到一種提升。無論從構圖、表達、用色，都是他人一種寶貴的實踐經驗，比自己亂打亂撞的費時失事好得很多。

當然在臨摹的當中可以滲入自己的一些風格，這並不是不好。條條框框的太多，也容易使自己失去個性。這裡可以學習到別人的技法中，更適合自己提升的東西。從幾個月來不斷的畫啊畫，便會產生一種心得與教訓。

如卜友葉子說我的畫畫得太髒了。是的，她提得很好。我就喜歡別人的指正和批評，提醒了自己太多的自以為是。鉛筆稿沒處理好就上色，以後就擦不掉了。紙張選用不當，背面的字跡也露了出來都得立刻的改。“廢紙”作素描練習用吧，作畫就要認真。我觀看了葉子的畫展，她也是一絲不苟的。她告訴我畫不好的“蝦”畫統統都撕了，要畫就是要認真。

現把臨摹的“白描牽牛花”與“著色牽牛花”都貼上，體現一下台北自由行觀畫的一點心得。

當然與原畫相距甚遠，我還是覺得收穫甚豐呢！

 

 

難得的珍品展

美的享受

        我入住旅館的老闆娘是文化品味的高人，一睇擺設就知道是女強人一個。私伙珍品擺出來，簡直是“台北第二博物館”。工藝美術都有啦，看圖片就夠你享受了。

        幾個鑲金花瓶就是價值連城啦。

 

　

　

 

 

 

 

 

  台灣產茶盛名，品茶也盛名。七彩水晶茶具、景泰藍茶具…在各顯風騷。

 

        荔枝也是老闆的至愛，是增城掛綠耶？看了也都令人垂涎欲滴。

 

我拿著相機不停的攝呀攝。回到香港重看相片時，人宛如還在台北的旅館中。

        肥豬的造型十分可愛，牠不單留住客人的視線，還祝願旅行者一路平安。少少的一條標簽，體現到人性的可愛。

 

 

信仰的昇華

信仰的藝術境界

        人有信仰，不足為奇。把信仰提升到一個藝術的享受，則又是另外的一個境界。歐洲人首先做了，教堂內頂有著眾多世界名畫。不論你是否是信徒，都會令你歎為觀止。中國人對此不甚了了，誰敢在佛寺內亂塗鴉？！

        台灣人對信仰也有執著，不論大小廟宇也都裝飾輝煌。尤其是對媽祖特別的敬重，一般也會到晚上八九時才關門。

        在旅館的擺設中，我領略到老闆對佛的虔誠。這裡沒有半點的煙火，只有藝術的薰陶。一幅觀音的水墨畫先帶領了你的思維，再就是幾張難得一見的西藏唐卡。

　

　　

幾尊風采入微的木雕藝術佛像，凝固了你的視線。

 

　

　

　

我是入了藝術館嗎？

藏傳佛教是中國佛教的正源，有多少的中國人說得准。

香港人的務實只有在觀音借庫日才逼爆觀音廟；為有所求才找到“有求必應”的黃大仙祠。試問，有幾人入廟宇來欣賞它的藝術呢？

中華文化在台灣是根深蒂固的，也得到發揚光大。它的傳承是來自民間，而不是政府的行為。

這真是值得我們多想想！

一籌莫展

著色與白描

        白描是繪畫的入門，是認識物體輪廓的一種手段。經過了一番的自我“修練”，一般也漸能理解和還原。因為它只是靠一枝鉛筆來反映出物體的外貌與輪廓，比較簡單和易於掌握。

        當一進入著色繪畫，一張“好好的”白描馬上就變成了一張“兒童畫”，一切都好像是白費！

        究其原因是沒有掌握色彩的表現，這技巧隨著其流派而不同，問題是哪一種更適合你。沒“拜師”就可一夜成名？天方夜譚是不會出現的。失敗了要能醒悟，人需要有自知之明。要學習，要多臨摹別人的作品，要從中理解和揣摩其中“下筆”的道理。不經過這一階梯而霸王硬上弓，怎不退回到“兒童繪畫”的格局？獻醜是一種自我的鞭策，上進的開始。

 

 

        老人不怕別人笑話，還喜歡別人給予指點和批評。虛心使人進步。多臨摹別人的作品是少不了的一環。

鳳梨酥哪款好？

傳統與創新

        菠蘿，台灣人稱鳳梨。以菠蘿為餡料作成的酥餅，就是鳳梨酥了。因為台灣盛產菠蘿，所以鳳梨酥的品牌也就特別的多。

        到台灣旅行，鳳梨酥也就成了必帶的手信。究竟買哪款好？也往往令人花多眼亂。

        什麼╳東陽、╳興隆雄霸香港市場、品質不一定是最好，只是表示他們財雄勢大而已。台灣人都喜歡用實力來表示自己，安分的生產。以我觀察，政府也可能是在反對壟斷上做了功夫，不得獨霸市場以營造社會的和諧。

        各施各法、不斷創新的鳳梨酥滿街都是，其實少量生產、各顯風騷的才是上品。一般而言各食品廠的產品都是在自家的門市部售買，也就是保證絕對的新鮮。過分的外表裝煌的產品不可取，只是吃包裝而已，產品質量是最實際的。

 

        標榜師傅全畢業於整餅學院、一款徐福大房的鳳梨酥，質量亦是不錯。起碼隱含了精益求精的內涵、既有傳統又有創新。

 

        一款獲得台北市3年鳳梨酥比賽冠軍的鳳梨酥，紙盒的外觀很簡約，質量卻也實至名歸。

        現在台灣的鳳梨酥派生出多種口味，有藍梅及蛋黃的……。大家都在傳統與質量上下功夫，以適合不同層次的消費者。與內地產品的售價要高、質量造假的取巧，形成鮮明的對比。

回到香港幾盒鳳梨酥送人，個個都讚不絕口：齒夾留香，把香港買到的鳳梨酥都要比了下去。

        台灣人重質、重量、重口碑，公平競爭共同的平分市場，給我留下了深刻的印象。

從台灣旅店看中華文化―2

藝術細胞是積累

        台灣人喜好田園生活的平和，在城市中也能找到寧靜。香港人，熱衷於聲色犬馬。來到這裡的大都市，也沒有感到煩囂。

        旅館內一組以牛為主題的水墨畫，留住了昔日的鄉下風情，童年時代的記憶。自然而樸實，很風趣、很耐人尋味。

 

　

　

        我悄悄的問工作人員，妳老細屬牛乎？我在旅館的多處，也看到不少豬的藝術品，於是搭上一句，在台灣豬是不是受遵敬的神？

 

入鄉問俗是人之常情，不要闖了禍還不知曉呢！小姐笑了：我老闆屬豬。

於是乎我立即收聲，不敢笑了。

        旅遊就是多樂趣！

        在飯廳中的兩幅油畫雖然不屬上品，鄉村中的放鴨、割禾也引起我不少的共鳴，因為我們也曾同樣的生活過。

 

 

從台灣旅店看中華文化―1

畫廊

        我入住的函舍旅店古色古香，散發著一股中華文化的氣息。全部的家具擺設均是梨花木製成，遠比大陸人常用的紅木家俱高上幾個等級。一切的佈置體現著主人潛心啄磨的古雅，舒服而不落俗套。是藝術館。畫院。還有私人珍藏！……

        像民宿一樣的書香之家，可以消除一天的旅行勞累，真是一個舒服的旅舍。現把博物分門介紹以餮同好。

 

        台北的故宮博物院只准看而不准攝影，在這裡可以任影唔嬲。這裡引起我興趣的卻是一片片的博物群。是數碼相機幫助了我留下美好的回憶。分門別類的供諸同好之時，自己也沉浸於其中。

        沒骨畫群

        在房間走廊兩側都有四時花果如枇杷、葡萄、水仙、牡丹、牽牛花、竹荀及南瓜的畫，色彩鮮艷明快。是我學畫的好教材。

 

 

店主人很崇尚田園、鮮花的薰圍，多處都擺上黃的、綠的台灣南瓜點綴著。