學中求變

一樣的畫稿不一樣的效果

    路雨年的鯉魚牡丹

我印摹路雨年的［牡丹鯉魚］意在繼續練習牡丹的畫法，所以大家的目的是徊然的不同。雖然鯉魚成為配角，但摸索到的魚鱗畫法一定不能丟，所以我還是很認真的畫魚。

 

如何表現宮粉牡丹花瓣邊緣的通透，已體會到點滴。對於大紅牡丹的表現手法又如何？卻是要厚實而不能“飄”。白牡丹、宮粉牡丹、豆綠牡丹可用通透的表現，至於紅、大紅、紫黑一類的牡丹就一定要有實色的質感。

畫工筆牡丹已成了一門類的專題，表現手法就各異不一。每一種的筆法體現著畫家喜愛所屬的見人見智，也不必尋求統一。恰到好處就是藝術的境界，表現牡丹花瓣邊緣的通透的工筆畫不多，也僅僅在香港中央圖書館找到周中耀的一幅(其實是兩幅表現雷同的畫作) ，我覺得有不盡之處就是花快要殘了。

     周中耀的牡丹畫

老師輕雲自成一派牡丹花瓣邊緣的通透效果，就是沒有上述的一種遺憾。她很謙虛的說只是刁蟲小技而已。這些“小技” 正是她多年心得的結晶，能慷慨授徒是使更多的人能喜好工筆的一片心。

她拍下了我這個跳皮的編外學生與原作不一樣的畫，對我來說亦是一個鼓勵。