玄

白描的吻合度，你有多高？

工筆畫一般都是從白描圖過渡到大稿，白描圖可以是別人的，也可以是自己的，其目的是充分的表現合理和構圖的美。對初學者而言，拓印臨摹是一種學習方式。而拓印的吻合度能達到多高，充分的反映出你的功力。

以前看到輕雲老師和師姐們的拓印是如此完美無暇，縱有羨慕之心，但怎麼也學不會。是功力未到悟性出不來？

在向老師請教花卉點蕊時，我問點蕊用什麼筆？老師答用“小松針”。怎麼妳行我不行？關鍵在哪裡？老師作了詳盡的講解：筆肚水份的掌握，筆鋒可硬可軟。掌握得好，畫細線就沒有難度。

以往我的線條畫不好，總在想我是不是選的筆不對？凡是書本上提到的都買一枝，一大堆還是不行。

為了趕回畫牡丹的計劃，一連畫了幾張牡丹的白描，筆肚水份掌握也納入試驗之中。多番嘗試摸出要領。牡丹花瓣越畫越順暢，管她如何彎彎曲曲，筆鋒都緊緊的貼著不出位。在練習的過程中，又發現了原作者的筆順走向。跟著她，效果的吻合度竟達到90%。這是一個何等驚人的進步！啊，筆法是決定線條走向的規律，這是不是一“人體力學”呢？

 

     更使我意外的奇蹟是：在畫細長線時，全身的力都可以落到筆尖上。線條流暢的滑行、一點也不抖震，這一“特異功能”真是太玄妙了。筆肚水份掌握是一門技巧呢，多耕耘就多收獲。

[ 提升  ]

你了解錦田麼

〔元朗風土誌之二〕

你了解錦田麼

        赫赫有名的元朗錦田，不論在地圖上、還是馬路中大大的指示牌上都標注為“錦田市”。究竟“錦田市”有多大？我專程的繞了一圈。在“錦田市”只找到了一間“錦田中心”，市長大概也不必問津。周邊是沒有圍牆的╳╳圍，村長辦事處倒有一間。鬧市是沒牠的份了，連墟市也夠不上。圍的名稱依舊，村屋都變成別墅花園。

 

 別墅荔枝出牆來

 

        鄧氏大族世居錦田，在水頭村和水尾村卻是留下了不少的古跡。幾百年民間保留的族譜可算詳盡，是難得的歷史。廣瑜鄧公祠、清樂鄧公祠、鎮銳鋗鄧公祠就保存良好；教育本圍子弟的鄉村私塾如二帝書院、泝流園、力榮堂、長春園、周王二公書院等雖幾經修繕，有專人管理、完好地為遊人開放，這是如假包換的真“歷史”。這裡的故事一定很多，有待研究史者整理出一部“元朗風土誌”來。

 

 

 

        一般人只知錦田有一“樹屋”，對於源遠流長錦田的“過去”，是不應與水逝去的。聽說有一個錦田導賞團的活動，也不乏為此作出貢獻。我一直都想找一些關於香港歷史上關於“封海遷疆”的史料，“樹屋”前的一段說明可以看到當年的慘況。

        《錦田樹屋》

        “錦田水尾村，有一株古榕樹，根幹之間夾纏著一古老石屋的磚牆及麻石門框。此樹盤根錯据，氣根橫生，幹與幹縱橫交錯。據說，樹屋原址為一間天后廟( 有稱為一書齋 )。其主人清初遷界的緣故，離開錦田，從此一去不回。石屋世遠年湮，數百年來無人清理，業成廢墟。屋側之榕樹不斷長大，把石屋包圍，誠為造物之奇觀。”

        錦田人的“孝”見於廟堂牌扁，也有一古蹟“便母橋”。水下游魚悠悠，為你憶述著往日的故事。鄉民新建了亭台為遊客小憩，新舊兩石碑銘文中的真摰，也使人留下腳步、駐足細看。

 

 

 

 

        錦田，值得一遊。

元朗風土誌一

〔元朗風土誌之一〕

吉慶圍

        很少查得到有關元朗的史料，特別是地方誌之類的東西。為此希望梳理一下，寫下一點歷史的印記。

        元朗區包括錦田、八鄉、十八鄉三部份。而八鄉又並不是十八鄉當中的一部份，但八鄉卻是納入錦田平原之中。歷史的元朗卻是由錦田發展起來的，自五代十國時的後周王朝就有人在此耕種定居。今天的錦田在地圖上還是標上大大的一塊，地名上一樣保留著圍村的名稱。現時的錦田已變成了別墅式的村落與稀疏的店舖，顯得有點荒涼。看來那裡的人是富裕了，錦繡良田卻是絕了跡，留下的吉慶圍僅僅只是一個地標而已。

        入選香港古蹟冊的吉慶圍，在史料中曾有過引以為榮的一頁，現今除僅有的圍牆之外還剩什麼？近馬路傍圍牆邊的小水池縱有幾片睡蓮，也掩蓋不了它的悽然。圍門的牌扁沒有了，要不是一塊石碑銘記，有誰認識此就是赫赫有名的吉慶圍！

 路牌

 

 圍門

 圍內

 

 

碑文為：

        “本圍村之居民悉數為鄧氏族人也。考其先祖八百年前避亂，自江西省移殖至此聚居，時值公元十二世紀。鄧氏族人有救護宋末皇族，並與宋帝皇姑成婚者。所誕後裔，適為近區各鄧氏支族始祖。迨至一八九八年，中國租讓新界。本圍村良民閉閘自守，遂招致本圍唯一門路之鐵閘蒙咎掠去。及後幾經追尋自愛爾蘭境內覓回，壁歸本圍以表友善。並於一九二五年治儀式典禮復設重生，光輝今之鄧族居民。仍有事農耕耘，圍週之禾田__地者所居。圍村尚具護城河，圍牆無缺矗立如故，誠二百年。前廣東盛行之典型防盜自衛設備，最完整之古跡也。”

 

        立碑日期沒有，上下款也不完備。為何如此粗糙，百思不得其解。

        圍內建屋已到針插不入，有些乾脆橫跨圍牆。宗廟看來也許沒人照料了，對聯都沒了半截。古蹟的保育，官府與民間的差異太大了。

 

 出牆

 

 

        圍門傍一告示，入圍訪客捐出三元以助保育。入鄉隨俗，一於照辦。

衝破用色這一關

回望

        屈指一數，系統學習工筆畫不覺三年多了，最大的得著就是敢於用色。從最初水彩著色的一塌胡塗到工筆畫的染色技法，真是一個飛躍。一層一層的染，看著色彩的變化，是感受也是享受。

        看到一些學習工筆畫對配色謹小慎微的人，離開配色“指引”就顯然束手無策了。夠其原因是缺乏創意，尤甚是失敗之後的創意和突破。我一直是帶著這一理念往前衝，有理論有創意就一定能闖出一個所以然來。

 

        《魚樂》的完成及後期的調整，最大的滿足感是“用色”自如。對涉足“對臨”増加畫意邁出了一步，給二次創作賦予新的生命。工筆畫的路是學無止境，興趣與滿足感一直引導著我登上高峰。

 

〔三年一瞬間〕

夏日畫荷涼三分

娛樂無窮

        牡丹點蕊因找不著要領而停下了，對於以前曾看過的“牡丹點蕊”卻是過眼雲烟，怎麼也點不出來。帶著《荷花小品》往輕雲求教。工夫未到、悟性不出來倒也是真的，能“入心入肺”卻說明是有所求。虧得老師毫無保留一絲不苟，眼明心也明了。

 

        為了不拈污半成品的《牡丹》，另起爐灶畫了一幅荷花領略一下點蕊技巧。荷花畫成之後覺得餘紙尚多，二次創作念頭即起，加上幾條“路雨年的魚”如何？

。這一幅後來被命為《魚樂》的畫，就是想表現荷葉百態和白色蓮花的清雅。輕雲老師對《荷花小品》的不足，提出中肯的意見，也希望在新的畫幅中加以克服。

 

 

 

 

“點蕊”學到了。對著路雨年作品的魚尋求畫法，也掌握了一些。雖則如此，還未學到“路雨年畫魚”的通透。魚樂是余樂的諧音。真的我很快樂，也很有滿足感。

 

〔情到濃時不自禁〕

染色密碼

關於風格

        我希望在畫牡丹過程中學到老師輕雲的風格，紅茶小姐評語：一點都不像。是的，為什麼會不像？腦筋在哪裡卡住了？

工筆畫除了白描、更重要的是染色，它決定了畫家的風格。過去臨摹別人的作品時怎麼都是跳不出自己的“風格”？最近才悟出“顏色的感受”這一道理，為我切入了解“風格”的秘奧邁出第一步。

        一向自以為對顏色敏感的我，對著“特有的色彩”曾為能調得出來而沾沾自喜。中國畫沒有純色的概念，顏料均出自植物的汁液( 水色 )和金屬、石塊( 石色 )，這些自然界賦予的色彩皆是純色┼黑的混合色。除發現了模擬( 去墨成 )純色的方法，又得出以紅黃藍三原色調就出中國畫顏色的竅門。對於作畫人來說，其實是遠遠的不夠！

        植物的葉片顏色從紫紅、橙、黃、綠色都有，綠色又由嫩綠至墨綠無限的變化。在畫家的手中更出現青藍的色調，遠遠超出了自然界的範疇。為什麼？這已是畫家的心靈！

 未完成畫

        近日在作畫中探索色調的變化，總算是有了一點的得著，為以後的風格臨摹更神似多了一把鎖匙。水色與石色的混合配用，可創出一種效果。很高興，我都嘗到了。工筆畫強調的是染色而非塗色，這就是關鍵。

 未完成畫

 

 未完成畫

 

 

〔染色與風格〕

重描出比較

自信和自知

        最初我對輕雲老師一幅宋畫《荷花》先後臨摹了5 ~ 6次甚不理解，並放到網上十分的享受。在局外人看來並無不同之處，她卻說每次都在提高。有什麼不同？只有她自己才說得清楚。

        白描腕力不夠，早就心知肚明。練習的最好方法是重描過去的習作，是最近才悟出來的。對著輕雲多年前手跡“竹葉”重描一次，差異即時立見。原稿筆法有力流暢，自己的卻差了一截！

  老師的手稿

 

  我自己的白描

 

        由於手腕力沒練好，在習作中總會出現一兩筆的敗筆。經常都是自己原諒自己──下次注意，繼續完成一幅有缺陷的習作。回想師姐們的嚴謹練習，一幅畫壞了再畫一幅，有時得畫上三四幅才敢見老師。這一精神，我真是望塵莫及了。別人的好成績不是來之僥倖，而是苦功。她的入室弟子掛在口邊的一句話是“很幸運的找到一個好老師”，對我來說更要補多一句“很幸運的是又遇上了一群學有成績的師組們”。

        檢討我的敗筆原因，一是自己遮擋了白描稿的一部分，心中無數、收筆停不了；一是手腕疲勞出現僵硬、從而畫線扭曲了。不管是何種原因，都是非改不可的事。

        勤力不單是多做就得，更重要的是有目的，也就是有目標、有改正錯誤的心去做。墨染就比幾年前要好，有比較才知差距、有執著才會突破。

        兩幅不同時期的《百子蘭》就是最好的見證。

  幾年前的習作

 

  今天的作業

 

 

〔時刻不忘檢查自己〕