新嘗試

應車耀漢先生意作畫《臨老入花叢》

    近年學習工筆有了一點進步。60年不變的老同學，也想享受一點工筆花卉的樂趣，欣然提出《臨老入花叢》的構想。不好推淌，只好迎難而上。

    構圖是畫中出現芙蓉、牡丹、荷花與萱草，還要有一人物。要很好的表達其中的細節，至少也要大型的三開畫。一直熟習的花卉還算有點的落實感，人物的表現卻是一個從未接觸過的新課題。

    我想人物採用不染色的白描，一種落差對比大的方式。兩個的層次衝撞會不會出現一個新的效果？以衣紋的構圖為主，還是以簡單的寫意虛出？………都在思考之列………

    試圖用人物立像照片繪出白描圖，由於受制於畫面大小的約束，面貌五官表達不了。如用半身像，則遇上了“主懷安慰”的大忌，最後兩者都只能放棄。

對於從未畫過工筆人物的我，唯有到中央圖書館求救，找了幾本中國人物畫的書作參考。

    回家翻呀翻呀，看到了一幅李可染的水墨畫［布袋和尚］。那不是大笑和尚彌勒佛嗎？原畫是意筆，把它改為工筆如何？萌念一生，我就向著此路摸下去。從“正路思維”向著藝術意境提升，嘗試著新的歷程，引入點生氣象如何？

    憑著以往的習慣開始印拓，衣紋卻要“無中生有”，第一張的稿出來了。看來看去都不是味兒，此稿改了又改，於是又畫了第二張，還是不滿意。我開始留意人們衣著的摺紋，漸漸產生了一種固有的印象。無師真是通不了。

     

 

   布袋和尚 衣紋鉛筆稿

 

    專程北上深圳書城，找到了一本夢寐以求的［一學就會
白描人物畫法］。再細細的領略［白描人物畫法］，繪出我第一張的鉛筆稿。這一次是有點像了。一邊用心的描一邊修改，最後完成“以心出畫”的白描稿。

 

    不禁想起了“愛拼才會嬴”這首歌，經過構思、夢想與領悟，一下筆竟能生輝，連我自己也覺驚奇！

    這一幅《臨老入花叢》的最大難題終於解開了，迎接挑戰的人生是最大快樂，這就是工筆畫最引人入勝的所在。

    衣紋變化圖

一幅

［臨老入花叢］的白描創作自此完成了。此畫諧趣之處在於布袋和尚的得意忘形與不修編幅，一隻鞋掉了還罔然不知！

 

破解世界末日之謎

讓歷史說話

     美國1元鈔票上的斷頭金字塔

    在公元前1500年之前，中美洲就出現過瑪雅文明。公元1000年左右，它又神秘的湮沒了。最近的三幾百年，探險家在中美洲叢林發現了瑪雅人遺留下來的“斷頭金字塔”。陸陸續續也找到了無人能夠解讀的瑪雅石碑，上面像圖畫一般的“瑪雅文字”究竟說了些什麼？一股研究瑪雅熱席捲全球，把“瑪雅文化”捧上了天。甚至有人提出瑪雅人是不是太空來客的地球再現？

    世界末日又與瑪雅人扯上了關係，實牙實齒的是在2012年12月21日 ，一場“大龍鳳”使整個地球都翻騰起來。全世界都在闢謠。

    古代的文明對宇宙的認識莫不出自觀星，通過星象來解釋自然。解決不了就托附神話，使得一段認識獲得終結。地球使人類能夠生存，除了空氣和水之外，就是有泠暖的四季對氣候進行調節。

    古文明的中國對宇宙的認識是天圓地方，星座的變遷指導著廿四節氣以務農。日出東方而歿於西方，日日如此。

    歐洲人的文明卻衝破了“地球中心說”，哥白尼就敢冒宗教神權的大不諱，提出了“太陽中心說”。其基礎依據也是來自觀星。

    現代人都知道，北半球的四季星圖與南半球的四季星圖是完全兩樣。也就是北半球的人永遠都看不到南半球的星座；南半球的人也永遠看不到北半球的星座。赤道國家卻能看得到南北半球合起來的星座全圖，這就造成了瑪雅人獨特的觀天文化，觀星視野使他們看到了“新的宇宙中心”。

    生活在北半球的中國人，晚上觀星的結果：一切的星星都圍繞著北斗星作360∘旋轉，北斗星指示的是正北方，這便是古代中國人心中的一個座標。(南半球的澳洲指示正南方的是否是南十字星座？)

    地球上任何一個古民族為適應生活的需要，都會創造出一套自己的曆法，其理法的基礎也是源於觀星。古中國人的水平只達到了解月亮，便創造了以月亮為“中心”的曆法以指導農耕。運用天干地支的算法，60年為一個周期。也就是60年後可以使用同一套的農曆。

    歐洲人的科學水平比古中國人進步得多，他們發明了太陽曆，以耶穌基督降生作為年的起計點公元元年。(實際上公元元年比耶穌降生日要早得多) 對宇宙的認識是“有限無邊”，被全世界所承認作為“公曆”。由於沒有一個“絕對的”0存在，所以公曆不存在周期，年年的日曆都是“新的”。

    瑪雅人由於看到的星象與今天科技發達的北半球人不一樣，瑪雅曆法更是今人難以理解。瑪雅人把人生的生老病死規律擴展到宇宙，深信宇宙能遺存至今是有其誕生之日，也一定有終結之時。是全世界僅有創造出“絕對0” 的民族。他們心目中的宇宙原點究竟在那裡？恐怕也是瑪雅熱的一個研究題目。

    瑪雅人看世界

 

    瑪雅人發明的20進制頗為奇特，也為後來的羅馬數字表示有所啟迪(？) 。中國人數數用十隻手指，瑪雅人數數連十隻腳指也一併算進去，才進入到下一個循環。哈哈，是清清楚楚還是過份的固執？

  瑪雅人的20進制符號

 

    瑪雅曆的周期是5125年，也就是宇宙於公元2012年12月21日 回到瑪雅人的宇宙起源的原點，宇宙將會重組。好事之徒把它視為“世界末日”！

    瑪雅人的國家是以神權為中心，祭師是大大小小的土皇帝，他們對宗教的信奉簡直到了走火入魔的地步。現時遺存下來無數的斷頭金字塔，就是屠宰生人以祭神的地方。荀道成為瑪雅人至高無尚行為。他們認為上天的世界末日對世人的懲罰，倒不如自己先歸天。集體自殺(荀道)的結果，使瑪雅人“神秘地”在地球上消失了，連祭師也不例外是最後死的那一個！

    把瑪雅文化忘記得一乾二淨的那些號稱為瑪雅後裔的人，怎麼能與瑪雅人扯得上關係？現代人的科技發達到變得無事可做了，套用一句流行術語“產能過剩”就是思維過剩，非得胡思亂想創造出一個世界末日來！

    天啊，當今世界還不夠亂嗎！

 

 

新風

希望

        自跟隨輕雲老師畫牡丹後，工筆畫的質感的表現問題引起了我極大的興趣。首先是牡丹花瓣邊沿的超薄通透；繼而是荷葉淌著的水珠；荷花上掛著的水滴，由此我悟出了蜻蜓透明的翅翼的表現手法。

        其實國內的工筆畫發展飛快，遠遠拋離了以往的墨守成規，表現從平面向立體的過渡，把西畫中光線的運用借鑒過來。

        工筆畫畫面的用光，一般都使用散射光。圖形輪廓是清晰的，意似重於形似，透視更是用不著。中國人對量的要求向來是十分寬鬆的，也反映到繪畫上來。長軸的清明上河圖，視覺的水平線是經常在變換著，也無法找到在那裡進行過變換。整體的看起來，也都十分自然。關鍵是視覺跟著畫軸走，一氣苛成。

        當你明白了質感的表達方法後，不外乎就是在適當的地方，引入一虛擬光源所產生的效果，再用顏色染化出來。使之模擬透明感；使之增強反差；………或是淡彩與重彩的互相輝映，以產生獨特的效果。

        中國的工筆畫不能畫成水彩畫。構圖風格與色彩的運用不可照搬，否則就成四不像了。

        我要從這方面摸出一套技巧，形成自己的新風。我聽到很多人對嶺南畫派的微言－墨守成規、千人一面。相對是北方畫派新手輩出、異軍突起，好不熱鬧。要創新才有發展。

        工筆雞蛋花一畫我希望表現的是：葉脈有瓦脊般的凸起；花瓣有毛茸茸的質感。基本上都收到了成效，是一件頗為滿意的習作。

 

畫畫的靈感

畫雞蛋花記

        博友碧蒲嚷畫雞蛋花久矣。忙裡偷閒，找資料、搜實物、構思構思也都時刻記在心上。雞蛋花平常得很、人人都熟悉，此一花種很少在畫中出現，究其原因是難於入畫。

雞蛋花花雖清香，有花無蕊。不像牡丹之華麗；不像蓮花之多采。連蜜蜂蝴蝶也不來揍趣。

        我努力地揣測著倡議者的意圖，這是創作人要思考的問題。因為這已跳出了依樣畫葫蘆的階段，要形似也要神似。

        雖然雞蛋花盛開的季節已經過去，疏疏落落不時還有幾朵。我站在雞蛋花樹下細心的觀察著，希望能找得出一些靈感。毫無優美線條的樹身似一根木棍；粗大的葉片伸得直直，光禿禿的樹梢使人很難想像它在哪裡開過花。

        終於在互聯網上找到了盛開時雞蛋花的玉照，清楚地看到在樹梢的頂上，插香似的佈滿花枝。花掉了，花枝隨後也甩掉了，一切都好像沒有開過花時一樣。

        雞蛋花樹一般都長得很高，很難看到它的花枝結構。人們看到的只是大大的葉片和頂上滿佈盛開的雞蛋花，只知道是好香啊！大家都熟悉的東西，原來卻是如此的生疏。要不是互聯網的幫助，我的畫作真是畫不成呢。

        雞蛋花可愛之處是花瓣白而聖潔、花芯蛋黃，清香沁人。難能可貴之處是掉到地上了，一點都沒有凋謝的徵狀，仍然依舊的清香。這一品格，是其他花種中少有的。

        清晨，人們在地上檢起一堆雞蛋花。放進屋內擺放，除了一屋清香之外，更使人心境舒暢、氣氛祥和。想到碧蒲篤信基督，心中的境意正也如此。在腦海中努力營造出這一氣氛，貫徹著創作的主題：《咏雞蛋花》

        花開花落，

        無慾無求。

        泠香惹發千人愛，

        溫馨沖淡萬戶憂。

        感謝世上造物主，

        何需奇艷奪風頭？

 

        白描畫圖

        未完成圖

突破

雨後荷塘

        從意臨周中耀的《新綠》變成自己的《雨後荷塘》，是經過一番思考的。蜻蜓變為廣東品種；荷花帶雨露又都是別出心才。這樣一改，整個畫面變得生動活潑，更具南方特色了。

        用盡一開三紙幅的“大畫”特別的有氣勢，畫起來也感覺到心情舒暢。看來是提升了一個新的台階。曾經望而生畏的大畫現在已不是問題，突破一個瓶頸來之不易，功夫也不負有心人！

        這一習作大體格調已經完成，還欠修飾閏筆。迫不及待地與眾共享，歡悅是一個滿足的回報！

歡樂

畫展餘韻

        畫展第一天因相機出了點問題，一張相也照不成，第二天才拍了幾張。谷主有幸，立此存照。

 

        沙田畫舫博友茶敍，歡聲笑語。碧蒲獻詞，葉子揮毫。

 

詞中畫    (太常引)

城河冬日拂微風    花架下晴空    仰望紫荊紅    郭老子    歡顏悅容        葉殘志在        心荷未殞        魚樂戲池中    雪浪繪芳叢    擅工筆    圖佳意濃

 

新朋舊友共集一堂何等熱鬧。留下芳名佐證，後會有期。

 

欣慰

踏上新征途

        一連兩天的長者國畫展完美結束了。這次的畫展分意筆畫和工筆畫兩組，我是工筆組的成員。本來每人都入選了六七幅的畫，而每人只分派得兩塊的展板，能展出的只是兩三幅而已。雖在畫冊上仍保留下來，缺少了臨場感，還是有點遺憾。世事只能這樣，不能要求十全十美。

        這次的展覽除對自己已往的肯定外，也從師兄、師姐的畫作中學到了不少的新知。人無先後，達者為師。啟蒙老師梁兄女士，是我要值得感謝的。

        多導謝各位至愛親朋、以及觀眾之參觀指導，也應感謝主辨機構給予機會展現自己的成績。這次畫展的作者均是業餘，最高齡是83歲。73的我，算老幾？學工筆一年時的習作獻於人前，確實有點羞愧。展出三幅畫的命題道出了我的心聲［葉殘志未殘］［朝晨木芙蓉］［何止娛樂］，學到老活到老。

        在參觀者中提出了不少有關工筆畫的問題，我都作了簡明的回答，為的是讓更多的人認識工筆畫。他們很滿意的離開，問我是不是老師？我說學生而已。向前一指，那就是我的老師！

        一朵襟花、一張感謝狀，是對自己的肯定。

 

        至愛親朋中有來自加拿大的朋友、有幾十年的老師和同學、詩詞高人、工筆畫友、也有善書法的、善素描畫的……，各路神聖，他們都來捧場，怎不令人欣喜！

        禮品當中，亦師亦友的輕雲送來大紙鎮，就是冀望我今後多練大畫；網友葉子精心為我篆刻了一枚印章，……，也都一一感謝她們。

        學習工筆畫是一漫長的路，興趣的著迷一直帶引著我向提升的路跑。願與大家共勉！