畫牡丹碰釘記

心中有數未？

        畫了兩幅雀鳥之後，終於進入另一計劃－牡丹。

        本來我對《初學者之友－工筆牡丹》期望很大，對既愛且惧的畫工筆牡丹敬而遠之。老師輕雲對我這個編外學生關至有加，面授白描牡丹的畫法並送以畫稿，近日還關心的問：開筆了沒有。

        我拿著《初學者之友－工筆牡丹》準備良久，終於開筆了。拿著書本的畫稿，對嬌媚多變的花瓣線條，用十八描的功力也能畫得出來。但在葉片白描的時候，由於畫面太亂的緣故，不時得停下來“讀畫”。終於明白了作者的牡丹葉片可能是源於照片，很多的地方交代得不明不白；牡丹花卻是真實的畫。於是乎有的地方要捨棄、有的地方又要畫蛇添足，勉強的完成了白描畫。

        工筆畫的白描，訓練著畫畫人的思維。雖然畫是出來了，腰斬了也罷！

………………

 

        世界上恐怕幅開印刷變化最大的書籍，非中國畫書籍莫屬了。中國畫的畫書分兩類：一種是知識型的，幅面正常大小；另一種是實習型的，是學生學習的範本。這一範本巨大得很，可以把熟宣紙放在上面印著描畫。這是經得起推敲的畫本，不然是會教壞學生的。

        由於第一張的牡丹白描出了問題，不得不搜查了我現存有關牡丹的畫書，從而了解“真正的牡丹”。一個人的認識有限，對著陌生的牡丹真是一籌莫展。

幸好我學會了“讀畫”這一知識，不合情理的問題就要追出一個解釋。所以下決心放棄完成了的白描圖，另起爐灶。

        有人在完成花卉白描稿後出現的“空洞”，往往胡亂的填上一些葉片以遮掩其尷尬。我採用的牡丹白描圖正中了這一忌諱，結果被我修改到面目全非。

 

    被放棄的牡丹白描圖

        書本介紹：牡丹的葉片是一枝三組，每組三片葉，俗稱“三叉九頂”。 “乾枯”的幹長出嫩綠的枝，又連接著武則天冬日百花齊放的故事。

沒有常識而依樣畫葫蘆，不是笑話連編就是謬誤百出，也只好怪自己了。

工筆就應是工筆

一畫兩畫

        籍著《初學者之友》畫了兩幅工筆鳥。一是黃鶯；二是佰勞。經友人指點，為我的初試啼聲潤色不少。初學是入門，一經嘗試便可進而提升。我的學習善用對比，因而可塑性高。

        我注意到《初學者之友》系列專題圖畫之中只注重主題項目，對於其他的襯托只是敷衍帶過。比如工筆禽鳥僅有其型態，細緻的部分欠奉。樹幹的表達太隨便；葉片底面不分，這一不足就有待改善。

     第一幅佰勞

        經過［黃鶯］一役，畫［佰勞］時由於缺了讀畫，再一次重滔覆轍。畫友指出了習作的不足、頓悟前因，於是重畫一幅［佰勞］。修整了樹型，葉片的底面一一重現。

 

    第二幅佰勞

        下一次畫鳥非臨名家不可。因為有了預演的經驗，相信下一步也容易上手。沒有跌跌撞撞的走出第一步，第二步就不可想像呢。

    可愛的佰勞鳥

摸索畫鳥

可愛的鳥

齋畫工筆花的時間長了，總想把花鳥蟲魚整個系列都嘗試一下。蜜蜂、蜻蜓試畫了一下，但都不理想。畫鯉魚總算找出了點子，還是要停一停。工筆禽鳥最是引人入勝的題目。沒有前面的一些練習，就休想碰它呢。

由零開始的學畫工筆雀鳥，先從最簡單的黃鶯畫起。

 

能畫工筆花卉，隨便用線條堆砌出鳥的模樣是不難。再次重溫鳥類各部分的神態與用筆，重新再畫一次鳥是我的學習方法。也就是先有概念的認知，下筆才不會茫茫然。從中摸索著用怎樣的筆白描最合適，染色的筆含水份如何才適中。不竟畫鳥是比畫花來得精細。

鳥最逗人之處是牠們有著各種的神態，加之漂亮的羽毛，往往使人愛不釋手。自成一派的翎毛畫，表現是如此的栩栩如生。

姜冬蓮的《初學者之友》工筆禽鳥是起筆，從中再加上精湛的學習是我今後的一個方向。書本加上友人的從傍提點，希望能掌握點技巧。從此花鳥蟲魚一起來，使我的工筆更添生氣。

加料的茶味

茶的另類感受

        偶到觀塘街市，因業主加租甚勁而結業的茶葉舖多矣，割價求售點中了消費者的死穴，心血來潮買了一兩貴茶嚐試。回家一泡，發覺多了點魚腥味，一時感慨莫明。

長久以來，每天都有喝茶的習慣。早上沖上一壺香茶，幾片餅乾、或一兩片麵包相佐，亦是人生樂事。茶以鐵觀音或烏龍茶為主，間中泡上一壺壽眉或是花茶亦覺是一種新意。

        本來我對茶葉也不太考究。自上過十堂茶藝，接觸了多種的上品茶，也知曉品茶是何等的滋味。

        品茶這一高級享受，不論從財力以及“精神折磨”都不適合我。雖則是其“味”不同，做一台戲僅嚐幾口。“精神成本”實在太高，還是不及我大大一杯的茶水來得爽快。然而，在茶藝班中還是學到一點知識的。如果以陸羽《茶經》所要求，則天下難覓一杯好茶矣！

        忽然想起，泡一次起兩次止的上好茶葉渣，茶藝班的師奶們都樂於收集作雪櫃吸味劑用。啊！我怎麼想不起來？茶葉吸取異味之勁已是一種常識。近年街市變幻之大，被魚檔、肉檔、瓜菜檔團團包圍的茶葉舖，簡直就是一種災難。

        奉勸各位飲家，被污水橫流包圍的街市茶葉舖，還是避之則吉。

 

自由歸於自然

探索著工筆畫的深度

        在《鯉魚荷花》的這一幅工筆中，鯉魚和荷花都是主角。荷花部分已經完成，鯉魚就是最後的功夫所在。畫鯉魚雖然找到了路雨年的一些指引，實踐卻是最真實的階段。在學習的過程中要作出自我的調整，最後才是“真正的”自己的。

        畫黑鯉魚，先從鯉魚的光暗規律入手作淡的墨染。在暗的地方作多重的墨染，以達到像素描畫中的光線效果。用西洋水彩畫與中國的工筆畫比較著學習，是現代人容易理解的一種捷徑。信不信由你，我就是一個得益者。在一些鼓吹“中國風”的畫家，一直強調要與西洋畫劃清概念以保留“民族魂”。時代在進步，中國的工筆畫和水墨畫也在進步。“洋槍洋炮”也有他們科學和先進的地方，卻不可摒棄一切而使自己裹足不前。

 

   

        從畫黑鯉魚的過程中，底色的墨染不可太濃。魚鱗的墨染，可根據底色的墨染光暗來調整效果。底色的墨染太濃，就容易使自己失去畫魚鱗筆尖的“引導線”很難再畫下去。碰到此情況，只好暫停了。

        在墨色鯉魚的身上平塗上藤黃，魚身馬上就明亮起來、永別了灰暗。工筆畫簡直就是色彩的魔術師，魚鰭的端邊以曙紅的淡化，就使得整條魚復現生機。

 

        畫紅鯉魚原來比畫黑鯉魚更要仔細。太重的紅色，迷失“引導線”的現象更易發生。宣紙對紅色的敏感度比黑墨更強，很容易出現上述的窘境。在紅色鯉魚的身上平塗上藤黃，魚身馬上就變成金紅色。黃色越重，金鯉魚就會躍到紙上。

 

        一邊思考、一邊用心的《鯉魚荷花》畫了近一個月的光陰，是享受也是喜悅。雖然還有很多未盡完善的地方，不竟我是邁出了自己的一步了。

        兩條鯉魚還未點睛，荷花也未畫花蕊。待外圍的氣氛調整好後再行補上。

聰明笨伯

勇回頭

我十分的欣賞畫聖路雨年畫的工筆魚，魚鱗工整而又神態鴦然，早就有想臨摹工筆魚的愿望。花了很大的力氣，買了他的畫冊和參考不少的畫魚指引，終於找到了畫魚鱗的秘訣。胡亂的畫到了鯉魚的輪廓只是一個小小的進步，但是個中的每一細節還是未有掌握的。

 

    路雨年筆下的鯉魚

每每大畫家的教材都是寫給美術學院學生用的，他們都具有一定的水平。對於我這個初學者，中間當然是缺了很多基本的東西。滿以為要學就要學最好的，從來就沒有反思一下，你是一個什麼樣的東西？

      救物稻草

曾到深圳買書，其間看到由姜冬蓮編初學者之友系列的《工筆鯉魚》，表現得不甚為然。在重畫《鯉魚荷花》時如何畫出魚鰭中多組均勻有序的剌，一下子就給難倒了。欠缺的東西就要惡補，也因此掛在心上。

        偶翻初學者之友系列《工筆牡丹》，書中詳細的介紹了牡丹的生態造型以及表現的筆觸。頭頭是道，以理服人。主編姜冬蓮是工藝美術出身，一切的論點均重視工藝實踐。一時促起靈感，正好是適合我這一類希望速成學習的人。書法老師有一句名言很管用：要學好書法一定要搵明師而不是名師，能清楚的說得你明白的，就是你的好老師！於是專程再上深圳一次，為的就是要找到初學者之友系列的《工筆鯉魚》一書。

 

        姜冬蓮的魚鰭畫法

 

        這本書正是我欠缺知識的救命稻草，使我找到了畫魚鰭的竅門。大陸人的知識基礎一般都比較札實，書中的說明層次清楚。在先畫幾條主剌的基礎上，其間以墨染水線的方法分成多個的區間，這就是解決問題的關鍵所在。再畫小剌時，就容易參照著辦。至於魚鼻孔及魚唇的過份誇張則略去，還是採用路氏的表現方式進行。

        作為藝術人有取捨、有執著是正常的，取捨由我都是為藝術所服務。多次的笨就會變得精的，可不要目空一切啊。

 

慢速畫荷花

立體概念的表達

        花的花瓣一片疊著一片。如何表現出其立體效果，以往的概念就是壓底的用較深的色彩來分染，一直向外淡化。開放了荷花我使用了這樣的方法，在“最暗”的地方不假思索的用上了墨色，頓然覺得不是滋味！！今天不畫了。

    以黑表達明暗

 

        第二天發現了在《工筆荷花》一書中用白色來表達，竟然是自然得很。“自由人”的思維是開放的，一下子就意識到黑與白是一種反差最大的同一元素。如何運用得法，效果會截然不同。荷花花瓣的色彩是瓣尖最深一直向基部淡化，玫瑰花是均勻的整片顏色。荷花瓣是以“白”表達的方式就顯得極為得宜，《工筆荷花》書中用白色是經得起推敲的。荷花的花苞我就使用了這樣的方式處理，花瓣的基部及將被覆蓋部分用上盡可能的“白”，表達了花瓣青嫩的質感。

 

    以白表達明暗

        以曙紅來改正“黑墨”盛開荷花的陰暗區以降低其反差，接近了原有花瓣的色調，這是用我學過的玫瑰花瓣的表達方式。一對矛盾著元素同時出現的處理方式，表現了盛開荷花花瓣的“成年期”，效果也頗為滿意。

 

    以紅表達明暗

        教訓與知識的積累往往又是天生的一對，世事真奇妙！